优秀的电影续作，应拥有这些特质

在刚过去的这个周末，《玩具总动员4》快速破亿的票房、居高不下的口碑，让人们再度看到了电影续作的魅力。当前，续作电影已经成为了电影市场的主流——2018年全球票房排行榜前二十的电影就有一半是续作，2017年全球票房前十的电影中续作数量高达七部。

《玩具总动员4》电影海报

续作电影是当前影视行业屡试不爽的生产模式，也是电影市场走向成熟的一种标志。不论是从需求端还是供给端来看，拍摄续作电影都是种健康的状况和体系，片方可以减少宣传费用、减少团队配合的时间成本、降低电影的投资风险，又能借助前作的票房与口碑所建立的粉丝经济，进而形成更具市场号召力的品牌效应。

当然，要把续作电影拍好可不是一件容易的事。既有百尺竿头更进一步，也有急功近利狗尾续貂。今天，青年君就来和大家一同探讨，怎样才能拍出一部优秀的电影续作。

原作电影“可以”拍摄续作

这里的“可以”并不是指技术层面，而是原作电影确实值得拍摄续作，至少存在出续作的可能性。这是片方需要优先考虑的问题，不能仅仅因为看到了前作的成功就想着拍摄续作。如果只是单纯为了经济利益、不顾艺术规律“强续”“尬续”，后果往往是非但票房不达预期，整个系列的口碑也有可能受损。

把握好原作与续作的同与异

续作电影在某种意义上讲是粉丝经济的产物，其最主要的目标人群是被前作所吸引聚集的影迷，这也决定了续作的主题、风格、人物等要素都应与前作保持一致，这样才能与观众产生最大共鸣，契合原来所吸引的观众的口味。

当然，“求同”并不代表创作者就可以偷懒，在这些元素保持一致的同时，还要对它们充分吸收并有所延展，展现出一个与原作完美结合但又有自己风格的故事世界。续作电影如果只是亦步亦趋地跟随前作、照搬已有模式，那么多半会事与愿违。

因此，续集电影必须有所突破，让观众感到“熟悉”的同时又有些“陌生”，打破原有的审美期待藩篱，在“陌生”与“熟悉”两种感觉交织的过程中获取更多意想不到的观影体验。